Προϊόντα

Τέχνη που δημιουργήθηκε από Κωνσταντίνος Μπέριος, Ελλάδα.

Επηρεασμένο από τις τεχνικές διάτρησης και την κουλτούρα γκράφιτι της Αθήνας, αυτό το μοναδικό έργο τέχνης στοχεύει στη δημιουργία μιας εικονικής, αλλά ταυτόχρονα εκκεντρικής αισθητικής. Το ζεστό κίτρινο φόντο έρχεται σε έντονη αντίθεση με τη στυλιζαρισμένη μαύρη μορφή της μπανάνας. Αυτό το συγκεκριμένο περίγραμμα ήταν ένα από τα εκατοντάδες σκίτσα μολυβιού, με ποικίλες καμπύλες, πάχη και στυλ, που σχεδιάστηκαν με στόχο να επιτύχουν την τέλεια ισορροπία ανάμεσα σε μια φιγούρα που αισθάνεται υπέροχα νέα, αλλά και εγγενώς κλασική.

Τέχνη που δημιουργήθηκε από Cathrin Gressieker, Γερμανία.

Τον περασμένο Αύγουστο πέρασα μερικές μέρες στη Βαλτική Θάλασσα όπου μεγάλωσα. Ήταν το πιο όμορφο υψηλό καλοκαίρι, με τη φύση σε πλήρη άνθιση, μεγάλες ζεστές μέρες και νύχτες. Με αυτήν την αίσθηση του καθαρού ατελείωτου καλοκαιριού, έβγαλα το σετ ακουαρέλας μου και ζωγράφισα ένα λουλουδάτο μοτίβο που αντανακλούσε τα μπλε του ουρανού και της θάλασσας, τη ζεστασιά και την ευτυχία αυτών των καλοκαιρινών ημερών. Το κράτησα απλό και αφηρημένο με μια σχεδόν παιδική και ταυτόχρονα εκλεπτυσμένη αίσθηση. Το Watercolor είναι ένα αγαπημένο μέσο ζωγραφικής μου, το οποίο λατρεύω για την παιχνιδιάρικη και οργανική ροή του.

Η Cathrin είναι ένας υπέροχος σχεδιαστής κλωστοϋφαντουργίας και ζωγράφος που ζει και εργάζεται στη βόρεια Γερμανία. Η αφηρημένη τέχνη, τα ζωντανά χρώματα και οι λαμπερές υφές είναι τα κεντρικά κομμάτια των υπέροχων έργων τέχνης της και αυτό που δημιουργεί τη μοναδική προσωπική του πινελιά.

Τέχνη που δημιουργήθηκε από Guava Print Studio, Καναδάς.

Εμπνευσμένο από τους κυματοειδείς σχηματισμούς της άμμου και την ομορφιά ενός καλοκαιρινού ηλιοβασιλέματος, αυτό το έργο τέχνης στοχεύει να αναδείξει όμορφα τη μοναδική αλληλεπίδραση του φωτός και των σκιών στις γούρνες και τις κορυφές των αμμόλοφων. Αυτό επιτυγχάνεται με τη χρήση εκπληκτικών φωτεινών και ποπ χρωμάτων, που εφαρμόζονται επιδέξια από τους σχεδιαστές του Guava Print Studio, το οποίο εδρεύει στο Μόντρεαλ.

Αυτή η σύνθεση προσφέρει μια πραγματικά μοναδική αισθητική, καθώς ενσωματώνει ένα οργανικό μοτίβο - χαρακτηριστικό των φυσικών σχηματισμών - που μεταδίδει με αυτόν τον τρόπο ότι η παρατυπία και η ατέλεια μπορούν να είναι εξαιρετικά όμορφα.

Τέχνη που δημιουργήθηκε από Burcu Korkmazyurek, Τουρκία.

Οι απίστευτα ζωηρές και ρεαλιστικές απεικονίσεις αυτού του έργου τέχνης έρχονται σε πλήρη αντίθεση με το αναζωογονητικό μοναδικό θέμα των «λουλουδιών και αιλουροειδών» για τη δημιουργία ενός σχεδίου που αισθάνεται νοσταλγικά vintage και ταυτόχρονα σχετικό.

Η Burcu, η οποία προέρχεται από μια οικογένεια σχεδιαστών και έχει εργαστεί για σχεδόν μια δεκαετία στον τομέα της ένδυσης και της τέχνης μοτίβου, εμπνεύστηκε να δημιουργήσει αυτό το εξαιρετικό έργο τέχνης μέσω ενός ανέκδοτου που έλαβε χώρα στην πόλη της Κωνσταντινούπολης: Καθώς χαλαρώνει με μερικούς φίλους, άρχισε να παρατηρεί τη μικρή γάτα του σπιτιού που παίζει με ένα λουλούδι. ξαφνικά η γάτα πήρε το λουλούδι και το έφερε απευθείας σε αυτήν. Αυτό το περιστατικό σε συνδυασμό με την αγάπη του Burcu για τα ζώα και τη φύση είναι αυτό που προκάλεσε τις ένδοξες Felorines.

Τέχνη που δημιουργήθηκε από Σχέδιο SHK, Ηνωμένες Πολιτείες.

Σχεδόν σαν να παγιδεύεται σε κατάσταση αδράνειας ανάμεσα σε μια λιτή γεωμετρία και ένα αφηρημένο θέμα, αυτό το μαγευτικό έργο τέχνης μοιάζει με μια τυχαία όμορφη ψηφιακή δυσλειτουργία. Οι υψηλές γραμμές αντίθεσης, τα νέον-αλλά-σοβαρά χρώματα, και οι καθαρές οριακές γραμμές, σχεδόν μας πείθουν ότι πρόκειται για δομημένο και προβλέψιμο σχεδιασμό, έως ότου μας εκπλήξουν το επόμενο λεπτό καθώς δεν καταφέρνουμε να καταλάβουμε το μοτίβο πίσω από την ομοιόμορφη, αλλά τυχαία διατεταγμένα αντικείμενα.

Το SHK Design είναι το στούντιο προσωπικής σχεδίασης επιφάνειας και μοτίβου του καλλιτέχνη πίσω από το Glitch, με έδρα τη Νέα Υόρκη.